آفرینش فیلم

«من هم در اولین قدمِ آفرینشِ دنیایِ هنرِ سینمایی هستم»

آفرینش فیلم

«من هم در اولین قدمِ آفرینشِ دنیایِ هنرِ سینمایی هستم»

شما به عنوان نویسنده ی فیلمنامه بدون توجه به طرز فکر، باورها و ایدئولوژی تان، می بایست شخصیت هایی کاملا پیچیده و جاندار خلق کرده و آن ها را وارد صحنه کنید. مجبورشان کنید در داستان شما قدم زده و تحریکشان کنید تا داستان خود را بسازند. به نحوی که فریادها و خشم های آنان (به گفته ی چخوف) نشان دهنده ی دنیای درونی و افکار آن ها باشد.

به منظور ساختن یک زندگی، کاراکترهای چند وجهی و جاندار، دانستن این نکته ضروری به نظر می رسد که شخصیت داستان خود را بیش از آن که چه درداستان از او استفاده می کنید باید بشناسید. در زیر برخی از ویژگی هایی که می توانید برای شروع کار و در جهت شناخت بهتر شخصیت های تان از آن ها استفاده کنید ذکر شده است.

*نام                            *شغل                             *سن                  

*محل اقامت                  *دین                              *علاقه مندی ها

*سرگرمی ها                  *مجرد یا متاهل                  *تعداد و نوع فرزندها             

*خلق و خو                   *رنگ مورد علاقه               *دوستان

*غذاهای مورد علاقه         *ترس ها                          *اطلاعات قومی

*عیب های شخصیتی و جسمی قابل توجه و بیماری ها       *رازها

*چیزهایی که از آن ها تنفر دارد                                 *خاطرات به یادماندنی                       

*مشکلات عصبی و روانی

دانستن و توجه کردن به تمام این جزییات می تواند به شما کمک کند تا شخصیت داستانتان را خیلی خوب بشناسید اما فراموش نکنید که لازم نیست تمام این جزییات را در داستان خود بیاورید. فقط جزییات ضروری و مهم.

*- ظاهر؛ به مخاطب خود دیدی عمومی و قابل فهم از ظاهر شخصیت بدهید.

*- با استفاده از کنش ها و واکنش ها، شخصیت خود را به مخاطب بشناسانید.

*- شخصیت های داستانتان را آدم فرض کرده و اجازه بدهید خودشان صحبت کنند. از آن ها فقط برای ارایه ی محض اطلاعات مهم استفاده نکنید.

*- می توانید مخاطب های داستانتان را وارد ذهن شخصیت ها کنید تا با خاطرات به یادماندنی و مهم وی یا ترس ها و آرزوهایش آشنا بشوند.


منبع: کانال هنرمندان سینما، تئاتروتلویزیون : 🔊 @cinematheater

بنیامین آرمان طلب

سوال اول: پروتاگونیست چیست؟

قهرمان یا پروتاگونیست (به یونانی: πρωταγωνιστής) شخصیت اصلی نمایش در آثار کلاسیک یونان است که همراه با ضدقهرمان یا آنتاگونیست (Antagonist) در بطن کنش و کشمکش قرار می‌گیرد. پروتاگونیست در یونان باستان به سخنگوی اصلی در مجادله یا مباحثه گفته می‌شد.

پروتاگونیست به معنی قهرمان، شخصیت برجسته، شخصیت اصلی، شخصیت مرکزی، شخصیت محوری، رهبر، سخنگو در نمایش و داستان آمده‌است.


کدام شخصیت می تواند به بهترین نحو، ایده ی شما را ، تبدیل به فیلمنامه کند ؟

 

 پیدا کردن این شخصیت ، برای فیلمنامه ، حیاتی ست،  به این خاطر که  مخاطبین توسط شخصیت اصلی است که  وارد داستان می شوند.

اگر شخصیت اصلی درست انتخاب نشود، از نظر مخاطبین قصه ای هم  وجود ندارد. 


بسیار مهم است که بین  پروتاگونیست  و مخاطب، ارتباط  برقرار شود. 

 بایستی کاراکتری  را بعنوان #شخصیت_اصلی_فیلمنامه  انتخاب کنید که توانایی ساختن این پلِ ارتباطی را داشته باشد و گرنه، ارتباط قطع میشود.


✅ممکن است گاهی در انتخاب شخصیت اصلی کمی سردرگم بمانید.  اما تمرکز روی این موضوع  ارزشش را دارد. 

به گفته ی ( سید فیلد) :   

"سردرگمی، اولین مرحله به سوی شفافیت است."  


بنیامین آرمان طلب
۰۴ مهر ۹۵ ، ۲۲:۴۵

تقسیم بندی تیتراژ انگلیسی

MOVIE CREW JOB TITLES

Curious to know the difference between a Best Boy and a Gaffer in the movie’s ending credits? Want to know what a boom operator actually does? Don’t be confused and browse through our film crew glossary below. Learn all about the different crew job positions that occur on a film set!


Art Department

Production Designer
photo by: Steve Van Ness

Art Directors – The art director works with the production designer and is responsible for the design and construction of a movie set. They are essentially assistants to the production designer and help construct the “look” and “feel” of the movie.

Prop Maker – Prop makers and sculptors construct unique and specialized set props that are too difficult to attain, or too expensive to buy. This person builds these needed props from scratch using various materials that may include styrofoam, plastics, electronics, metals, woods or glass types of materials. This person is usually skilled in a wide variety of machining, construction and sculpting techniques.

Prop Master – The prop master acquires, organizes, maintains and accounts for all the various props needed for the production. A prop is basically any set decoration piece that can be moved readily easily. This includes many items like guns, knives, books, phones, dish-ware, food, musical instruments, pets or any other item that needs to be present to fulfill the story line.

Scenic Artist / Painter – The scenic artist is in charge of designing and treating all of the set surfaces. This may include painting, plastering, coloring, texturing or applying any other sort of treatment to the set surfaces to create a look. Often times the scenic artist simulates stone, wood, lettering, metallic or brick on the various sets and scenery.

photo by: Steve Van Ness

Set Construction Coordinator / Builder – The construction coordinator supervises the fabrication and physical integrity of the various sets needed as directed by the production designer and art director. This person is also in charge of budgeting and ordering the needed materials for the set designs. The construction coordinator may also be responsible for hiring the carpenters.

Set Decorator / Dresser – The set decorator makes the decisions on what furnishings and other decorations are going to be used on set. This person works closely with the art director and production designer to create the optimal visual environment for filming. This may include various items such as paintings, fabrics, and other non movable decorative set pieces.

Storyboard Artist – The storyboard artist creates a series of illustrations and sketches based on the director’s vision during pre-production. Each sketch represents a different camera set-up. These drawings usually include camera angles, characters and set design. The illustrations are then used to assist the other head departments in understanding their tasks.

بنیامین آرمان طلب
۰۴ مهر ۹۵ ، ۱۱:۵۴

هدروم (head room) چیست؟

هد روم اصطلاحی است که در تصویر برداری و البته عکاسی مفهوم پیدا می کند و عبارت است از میزان فضای بالای سر سوژه ( موضوع ) تا لبه بالایی کادر تصویر.

مواردی که در آن سوژه یک انسان، حیوان و یا مجسمه است، میزان هدروم از چشم سوژه تا بالای کادر سنجیده می‌شود.

معیار صحیح و غلط‌ بودن هدروم مقدار فضای بالای سر سوژه و یا قرار‌گرفتن کلاه و یا امامه در کادر نیست. هدرومی درست است که چشم سوژه زنده و یا شبیه زنده مانند مجسمه بر روی خط افقی یک سوم بالا قرار گیرد.

بنیامین آرمان طلب

سلام

خب دوستان، من چند روزی الاف این قضیه بودم و جواب سوال شما فقط یک عبارت است: «کرک نامعتبر»

The cause of this problem is that the MPEG2 codec will only work after a CC product has been activated. Creative Cloud Enterprise Edition can only be installed on a workstation by using the Creative Cloud Packager to package and distribute the applications, so there is currently no way to activate it.


براین اساس برای رفع مشکل انواع Patcher ها در ورژن های مختلف امتحان کنید تا مسئله شما حل بشه ، مثلا من با Patcher 2016 (AMT.Emulator.v0.7) باعث شدم این مشکل پیش بیاد و با patcher 2014 این مشکل حل کردم.


موفق باشید.


بنیامین آرمان طلب
۲۷ شهریور ۹۵ ، ۱۵:۵۶

تفاوت فیلم بلند و فیلم کوتاه

بگذارید با این جمله شروع کنیم که "فیلم کوتاه" را نه تنها نمی توان "نمونه ای " از یک فیلم بلند فشرده شده تعبیر کرد بلکه تماما متفاوت است! روایت و قالبی که فیلم کوتاه دارد ، در فرمول های یک فیلم بلند خلاصه نمی شود و لزوما در گرو عناصری چون کشمکش، شخصیت ها ، دیالوگ ها و .. نیست! 

"رمان فیلم" اصطلاحیست که در اسکاندیناوی به فیلم هایی با تایم بین 25 تا 40 دقیقه اطلاق می شود که اساسا همان نمونه ی فشرده ی شده ی یک فیلم بلند است. 

مقصود از این مقاله فیلم های کوتاهی ست با نهایت تایم 10 دقیقه ! با ساختاری مستقل که فرمول آن خلاقیت است...

بنیامین آرمان طلب
۲۰ شهریور ۹۵ ، ۱۳:۲۰

نکات فیلمنامه ای

دیالوگ نویسی:


مهترین جنبه در هر گفتگو چیزهایی است که گفته نمی شود بلکه تلویحا مورد اشاره قرار میگرد یا احساس میشود.

بنیامین آرمان طلب

کارگردانان: معین حیدری و امید صفرنژاد

تیم فیلمبرداری:

مدیر فیلمیرداری: علیمحمد اقبالدار

فیلمبردار: احمد والا

دستیار: رسول قربانی

بنیامین آرمان طلب
۰۹ شهریور ۹۵ ، ۱۸:۰۳

تدوین فیلم مستند

✅تدوین مستند به مثابه فرآیندی خلاقنوشتن دربارۀ مونتاژ به مثابۀ ساخت و  انتقال یک حس است توسط کلمات، که نمی دانم امکان پذیر است یا نه ؟


✅ آیا مونتاژ را می توان نوشت و پشیمان نشد ؟

آنچه که اتفاق می افتد این است که نه در سینما بلکه در همۀ هنرها ابتدا  هنرمندانی می آیند ، آثاری خلق می شود بعضی ماندگار و بعضی از بین می رود و بعد تجربیات عینی و عملی انسانهای نخست رفته رفته علم می شود و هم از این روست که با خواندن این علوم هنری از آب در نمی آید و گویی  فرایندی ست دست نیافتنی ! ولی این بدان معنی نیست که نمی توان قواعد و یا لااقل لوازمی برای بهتر شدن آثار هنری مدون کرد. از دیگر سوی تدوین چه باور کنیم چه نه قلب تپندۀ سینماست. جایی که بعد از رعایت نکاتی در هنگام ثبت تصاویر ، ساختار فیلم در می آید ، فیلم صاحب سبک می شود ودیدگاهی را نمایان می   کند .

✅با توجه به اینکه سینما هنریست که از تجمع چند هنر دیگر حاصل آمده ( با آنکه روح منحصر به خود را نیز داراست ) ولی از زیبایی شناسی همه آنها سود می برد و تدوین گر ناچار از آشنایی با همۀ آنهاست.                                                                                                                                                                     

 ✅سینمای مستند که سینمایی کمتر تجاری و با جسارت بیشتر و کمتر وابسته به گیشه و فروش است در این سالها زیبایی شناسی خاص خود را تجربه کرده است ، آنچه که امروز این امکان را به دست می دهد تا شیوه های مختلف سینمای مستند طبقه بندی شود و از ترکیب آنها هم شیوهای زیادی به دست آید ولی  باز آنچه که هنوز عامل رسیدن به این شیوه هاست تا حد زیادی در مونتاژ روی می نماید.                               

بنیامین آرمان طلب
۲۳ مرداد ۹۵ ، ۱۰:۳۵

بیت ریت ها (Bitrate) - شماره 2

با سلام

در شماره یک بحث bitrate ها در مورد چیستی بیت ریت صحبت کردیم

در این پست بحث را ریزتر خواهیم کرد:


فرمول محاسبه حجم فایل:  (frame width x height = pixel count) and motion factor is 1,2 or 4


منظور از High-motion دو نوع NTSC و PAL می باشد.


Screencast example
For example if your video is a low motion 5fps screen cast in a 1280 x 720 frame size you would have a formula like this:

1280 x 720 = 921,600 pixel count 
5 frames per second 
1 = Low Motion 

(921,600 x 5) x 1 x 0.07 = 322,560 bps / 1000 = 322 kbps bitrate

High action video example
Another example on the other side of the spectrum would be a 24 fps high action shot of an action scene with multiple quick cuts in a 1920 x 1080 frame size:

1920 x 1080 = 2,073,600 pixel count 
24 frames per second 
4 = High Motion 

(2,073,600 x 24) x 4 x 0.07 = 13,934,592 bps / 1000 = 13,934 kbps bitrate


حجم فرمت و بیت ریت های مختلف:

Output size Bitrate Filesize
480x270 pixels 700 kbps 5MB / minute
1024 x 576 pixels 1500 kbps 11MB / minute
1280x720 pixels 2500 kbps 19MB / minute
1920x1080 pixels 4000 kbps 30MB / minute
بنیامین آرمان طلب