سه فیلم مورد علاقه ی «میشائیل هانکه»

1) بالتازار / Au Hasard Balthazar 1966 

کارگران: Robert Bresson

داستان فیلم در مورد تولد، زندگی و مرگ الاغی در دهکده ای فرانسوی در نزدیکی سوییس می باشد...

2) آینه / The Mirror 1975

کارگردان: Andrei Tarkovsky

راوی فیلم، «الکسی» (اسموکتونوفسکی)- که فقط صدای او را می شنویم - خاطراتش را ازسه نسل خانواده اش، رابطه اش با پدر (یانکوفسکی) و مادرش (تره خووا)-از کودکی تا بزرگ سالی -همسرش (تره خووا) و پسر کوچکش (دانیلتسف) باز می گوید.

3) سالو / Salò, or the 120 Days of Sodom 1975

کارگردان: Pier Paolo Pasolini

منبع: آفرینش فیلم

با ۵ المان اصلی طرح فیلمنامه آشنا شوید

همانطور که می‌دانید، یک فیلمنامه از موارد مختلفی مانند ترتیب خاص، صحنه‌ها، تضاد‌ها و احساسات مختلف تشکیل می‌شود. اما اساسی‌ترین موارد، ۵ المانی‌اند که حتما باید در طرح فیلمنامه اولیه وجود داشته باشند و فیلمنامه پیرامون آن‌ها شکل بگیرد. Robert Towne در این باره می‌گوید: «به نظر من یک فیلم، تنها چهار یا پنج لحظه بین دو نفر است؛ بقیه موارد، از جمله فیلمنامه، تنها برای این وجود دارند که آن چند لحظه، تاثیر و ماندگاری لازم را داشته باشند.» با ۵ المان اصلی طرح فیلمنامه آشنا شوید.

۱. رویداد محرک 

از این رویداد با نام نقطه حمله نیز یاد می‌شود و به نوعی، اولین آغاز کننده دو راهی، تنش و دردسر در فیلم است که آن را از روند یکنواخت خود خارج می‌کند. این رخداد معمولا در ۱۵ صفحه اول فیلمنامه به وقوع می‌پیوندد.

۲. گیر کردن شخصیت اصلی

این بار، شخصیت اصلی فیلم درگیر مخصمه اصلی داستان می‌شود که در پایان Act اول اتفاق افتاده و داستان را رو به جلو می‌برد. طی این رویداد، قهرمان داستان به مسیری جدید در جهت تحقق اهدافش سوق پیدا می‌کند.

۳. اولین نقطه اوج

اولین نقطه اوج معمولا در اواسط Act دوم داستان اتفاق می‌افتد و لحظه‌ای حیاتی برای داستان است که باز هم مسیر آن را دستخوش تغییر می‌کند؛ اما نه به اندازه مورد قبلی.

۴. نقطه اوج اصلی 

نقطه اوج اصلی و نهایی در آخرین صفحات Act دوم به وقوع می‌پیوندد و علاوه بر مهیا کردن مقدمات برای بخش‌های پایانی فیلم، بر هیجان و ریتم آن می‌افزاید.

۵. تغییر اصلی سومین بخش

این Plot Twist، یک تغییر اساسی است که در سومین و آخرین بخش فیلمنامه، همه وقایع را عوض می‌کند. بدون این تغییر، سومین Act می‌تواند خیلی یکنواخت و قابل پیش بینی باشد. در اینجا، کاراکتر اصلی در واقع آخرین آزمون خود را طی کرده و به پایان نزدیک می‌شود.

منبع : کانال @Filmschool

ارسال فیلم به جشنواره های خارجی با کمترین هزینه

درگاه فیلم ایران با بیش از 5 سال سابقه ارسال فیلم به فستیوال های داخلی و خارجی در خدمت عزیزانی است که تمایل دارند فیلم هایشان به معتبرترین فستیوال های دنیا با کمترین هزینه ارسال شود.

جهت کسب اطلاعات بیشتر به کانال تلگرامی گروه پخش گرانش به آدرس: http://www.iranfilmport.com مراجعه کنید.

شماره تماس: [phone]

اینستاگرام: iranfilmport

وب سایت: www.iranfilmport.com

تلگرام: https://t.me/iranfilmport

جشنواره‌های مورد تایید آکادمی اسکار

هرست جشنواره‌های مورد تایید آکادمی اسکار برای ورود به رقابت اصلی نامزدی اسکار بهترین فیلم کوتاه

 

توجه: این فهرست به مرور با اطلاعات و معرفی کامل هر جشنواره به روزسانی خواهد شد.

 

جوایز آکادمی علوم و هنرهای سینما اسپانیا

جایزه گویا برای بهترین فیلم کوتاه داستانی

جایزه گویا برای بهترین انیمیشن کوتاه

 

انتشار فیلم های کوتاه در اینترنت

"پیش از حضور در جشنواره‌ها، فیلمتان را در اینترنت منتشر نکنید.

دراین‌باره که انتشار فوری در اینترنت چقدر می‌تواند به حالِ فیلمتان مؤثر باشد، پرسش‌های فراوانی مطرح۶ است. ازیک‌طرف، دارید برای فیلم‌تان مخاطب جور می‌کنید، و اینکه مثلاً در فهرست Vimeo Staff Pick باشید می‌تواند برای حرفه‌تان اتفاق بزرگی باشد. از طرف دیگر، آن‌طور که تِشروبیاتوفسکا می‌گوید «از منظر فروش، معنای اینکه فیلم‌تان به‌صورت رایگان در فضای مجازی باشد این است که بیشتر جواز دهندگان وقعی به آن نخواهند گذاشت. چون قرار نیست بابت چیزی که پیش‌تر در فضای آن‌لاین هست، پول بدهند. اما هم‌زمان، قضیه جشنواره‌ها یک‌جورهایی ناامیدکننده است. فیلم‌هایی هستند که واقعاً در جشنواره‌ها خوش می‌درخشند اما نمی‌فروشند. واقعیت است. خب برای چنین فیلم‌هایی، چه اشکالی دارد که وقتی کارشان با جشنواره‌ها تمام شد، توزیع آن‌لاین را امتحان کنند؟»

بسیاری از جشنواره‌ها، فیلم‌های کوتاهی را که پیش‌تر به نمایش درآمده‌اند، پس می‌زنند. بنابراین اگر برنامه‌تان توزیع آن‌لاین است، مؤثرترین استراتژی این است که تا تمام شدن دوره جشنواره‌ایِ فیلم‌تان دست نگه دارید."

جشنواره شناسی (4) - فهرست مهم‌ترین جشنواره‌های فیلم کوتاه جهان

توجه: این فهرست به مرور با اطلاعات و معرفی کامل هر جشنواره به روزسانی خواهد شد.

 

آمریکا

جشنواره فیلم ساندنس

جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه پالم اسپرینگز

جشنواره فیلم کوتاه آسپن

جشنواره فیلم AFI

جشنواره فیلم لس آنجلس

جشنواره فیلم ترایبکا

جشنواره فیلم جنوب از جنوب غربی SXSW

جشنواره فیلم تلرید

جشنواره بین‌المللی فیلم سیاتل

جشنواره بین‌المللی فیلم سانفرانسیسکو

جشنواره فیلم اسلامدنس

جشنواره بین‌المللی فیلم شیکاگو

جشنواره فیلم آستن

ویژگیهای ساختاری فیلم کوتاه از دیدگاه دکتر الستی

۱ یک تویست یا لحظه ای که داستان رو به جهتی میبره که غیر منتظره باشه.. تویست میتونه خیلی کوتاه و توجه بر انگیز که مارو از یه لحظه داستان و در جهت دیگه پیش ببره

داستان کلاسیک در فیلم کوتاه باید یک تویست داشته باشه.

وقایع یک داستان کوتاه نباید با برش های زمانی باشد باید داستان بطور پیوسته رخ بده . و زمان را میتوان فشرده کرد

فیلم تک سکانسی بهتر است و زمان را برش ندیم 

حتا اگه برش زمانی داره باید کاری کرد برش برداشته بشه

۲ . تک رخدادی باشه و حواشی داستانی نداشته باشد .داستان باید کنترل بشه و شاخه های اضافی حذف بشه .. و رگه های فرعی حذف شود. 

جشنواره شناسی (3) - شورت کرنر کن

شورت فیلم کرنر چیست؟ یا چرا نباید از حضور فیلم‌تان در آن زیاد خوشحال شوید!

معرفی بخش شورت فیلم کرنر جشنواره بین‌المللی فیلم «کن» و مزایای و معایب حضور فیلم‌های کوتاه در این بخش.

جشنواره بین‌المللی فیلم «کن» یکی از جشنواره‌های معتبر و قدیمی فیلم و یکی از بزرگ‌ترین و باشکوه‌ترین رویدادهای سینمایی جهان است که هر فیلم‌سازی در جهان چه در مدیوم بلند و چه کوتاه آرزوی پذیرفته شدن آثارش در این جشنواره را دارد و تقریباً با یک‌بار پذیرفته شدن فیلمی در آن، آینده فیلم‌سازی‌اش را پیش‌خرید می‌کند. این جشنواره دارای پنج بخش رسمی شامل «مسابقه فیلم‌های بلند»، «نوعی نگاه»، «سینه فونداسیون»، «فیلم‌های کوتاه»، «نمایش ویژه» و «خارج از مسابقه» است. همچنین «دو هفته کارگردانان» و «هفته منتقدین»، دو بخش موازی جشنواره هستند که به‌صورت مستقل عمل می‌کنند. دو بخش «کن کلاسیک» و «سینما پلاژ» نیز بخش‌های جنبی و حاشیه‌ای جشنواره هستند. اما خارج از این بخش‌ها، رویدادهایی فرعی در جشنواره وجود دارند که در کنار بخش‌های جشنواره فعالیت می‌کنند همچون «مارشه دو فیلم» یا بازار فیلم کن، «مستر کلاس»، «بزرگداشت»، «شبکه تولید» و … .

«شورت فیلم کرنر» یکی از این رویدادهای فرعی است که توسط جشنواره کن به‌عنوان یک پاتوق برای فیلم‌سازان سازمان‌دهی شده و از سال ۲۰۰۴، به‌عنوان جایی برای ارائه فیلم‌ها و جلسات گفتگو معرفی‌شده است.

گروتسک (Grotesque) چیست؟

نوعی از طنز در ادبیات و هنر که بسیار شبیه به طنز سیاه است ولی با آن تفاوتهایی دارد. متن یا تصاویر عجیب و غریب و طنزآمیز. جلوه دادن بسیار سیاه یک ضعف است. در لغت هر چیز تحریف شده، زشت، غیرعادی، خیالی یا باورنکردنی را «گروتسک» یا صُوَر عَجایب یا عجیب و غریب می‌گویند.^[۱] به عنوان مثال، بر اساس محتوا و نوع طنز، یک کاریکاتور با محتوای گروتسکی، بین کایکاتورهایی با طنز محض و خنده‌دار (Gag Cartoon) و کاریکاتورهایی با طنز سیاه قرار می‌گیرد. محتوای یک طنز محض (Gag) صرفا برای خنداندن مخاطب ساخته می‌شود ولی محتوای یک طنز سیاه معمولا موجب خنده، دست‌کم در وجه معمول و فرخ‌بخش خنده نمی‌شود و اعلب وحشت، و تلخ‌کامی و اندوه را برمی‌انگیزاند. گروتسک اما مخاطب را در میان این دو نوع از حالات معلق می‌گذارد. تردید بین خندیدن یا وحشت کردن. بلاتکلیف میان مضحک بودن و سیاه بودن محتوا. مشخص‌ترین این ویژگیها را در داستان کوتاه «دوست ما آقای کولبی» نوشته «دونالد بارتلمی» (Donald Barthelme) دیده میشود. (ترجمه آن در ایران با نام «بعضی از ما دوست‌مان کلبی را تهدید می‌کردیم» منتشر شده است).

آغاز (شروع) و پایان در فیلمنامه

آیا هرگز هنگام نوشتن فیلمنامه با این پرسش روبه‌رو بوده‌اید که: آیا شروع، میانه و پایان فیلمنامه در اهمیت اولویت دارند یا نه؟ کدام یک مهم‌تر هستند؟ آیا پایان فیلمنامه و اوج و گره‌گشایی اهمیت بیشتری دارد یا این که بدنه داستان مهم‌تر است؟ شروع فیلمنامه چطور؟ سکانس اول چه اندازه مهم است؟ یکی از بزرگان جهان فیلمنامه‌نویسی برای شروع داستان اهمیت فراوانی قائل شده است. او می‌گوید که هر نویسنده تنها و تنها 30 صفحه و یا در حدود 10 دقیقه وقت دارد که تماشاگر را به قلاب بیندازد. زمانی که از اهمیت شروع، میانه و پایان فیلمنامه سخن گفته می‌شود، یقیناً نسبیت را در نظر داریم، وگرنه هر سه مورد دارای اهمیت هستند. شما فیلمنامه‌تان را چگونه آغاز می‌کنید؟ با یک حادثه پرکشش؟ با یک صحنه عاطفی؟ یا هیچ کدام؟ شاید اجازه می‌دهید که داستان به شکلی بطئی و آرام به تدریج شکل پیدا کند؟ در واقع شاید نتوان هیچ دستورالعمل صریحی در مورد شروع یک فیلمنامه ارائه کرد. اما این را می‌دانیم که شروع فیلمنامه تقریباً و تا حدود زیادی تکلیف یک فیلمنامه را مشخص می‌کند. اگر نگاهی ـــ هر چند کلی ـــ به سکانس ابتدایی چند فیلمنامه سرشناس تاریخ سینما بیندازیم، می‌توانیم دست‌کم به این نکته نزدیک شویم که بزرگان عالم فیلمنامه‌نویسی چگونه توانسته‌اند در نخستین سکانس فیلمنامه‌شان تماشاگر را نگه دارند.